吉他歷史：十九世紀后期有名的吉他音樂家有考斯特、默茨、卡諾、雷岡第等，他們為吉他創作的很多作品都成為了十九世紀吉他音樂的經典。吉他能在二十世紀蓬勃發展并達到前所未有的輝煌，在很大程度上應歸功于"近代吉他之父"泰雷加對吉他從制做、樂器性能、演奏技術直至曲目等各方面的深入研究和革新。泰雷加和他的老師阿爾卡斯一直致力于與吉他制作家托雷斯合作，并終生產出了琴體擴大、音量增大、樂器性能明顯改善的現代古典吉他。各種基礎樂理知識講解。長安區標準樂器教導

形狀特點吉他(意大利語:Chitarra)，又譯六弦琴。其面板與背板都是平的，琴腰部一般無角而往里凹，古典吉他一般無凹陷。琴頸很寬，長，指板上有弦枕并裝有很多窄而稍向上凸起的金屬制的橫格，稱之為"品"，它把琴弦劃分為許多半音。作為樂器家族中弦樂器的一員，吉他是一種通過撥動上面一根根的琴弦發出聲音的有弦的演奏樂器。彈奏時用一只手撥動琴弦，另一只手的手指抵在指板上，后者是覆蓋在琴頸上的金屬小條。彈奏出來的聲音會通過吉他的共鳴箱得到增強。臨潼區吉他樂器原理吉他入門零基礎、新手學習課程。

樂器保養:中檔、低檔吉他要買個琴套，可以保護吉他不宜沾灰塵。較優的吉他要買個琴盒，這樣便于吉他的存放;如果空氣過分潮濕可在琴盒內放一些干燥劑;較優吉他都是經過相當考究的工藝及材料精細加工而成的，因此特別容易受傷。切忌將吉他放到桌面或地板上;還有經常彈奏，隨時讓吉他各部分充分震動，這是保養吉他的比較好方法。吉他演奏方法主要有四種:一是用手指彈奏，但指甲容易受損，故常有人使用假指甲或在指甲上涂上能強化指甲的指甲油， 二是使用彈片(Picks)撥弦，共鳴箱發出音樂。 三是用金屬圓管(滑奏吉他，Slide Guitar)演奏。第四種較冷門，是使用一種可帶在手指上的指套來演奏。

吉他根據不同的結構和發聲原理可以大致分為木吉他(民謠/指彈吉他，弗拉門戈吉他)、電吉他(如標準電吉他和低音電吉他)和古典6弦琴(古典吉他)三種。所有被稱之為吉他的樂器都有一個共同點，也是吉他一詞的關鍵定義，即:構成弦為EADGBE的六弦琴(從粗弦到細細弦，即6-1弦)。例如尤克里里、lute琴、比維拉琴等。由于它們構成弦定音不是EADGBE，弦數也并非六根，所以就不是吉他了。其實"十弦吉他"依然是六弦琴，因為增加的四根弦是六弦的輔弦，并非構成弦。構成弦是指各弦之間相鄰音程大于等于三度，常見為四度和五度。這樣有利于在其中安排多聲部的指法。而輔弦則是為使音比較低的一根構成弦繼續往更低的音階拓展，以形成完整低聲部和聲走向的，各弦之間音程是大二度或小二度的關系，不適合在其中構建和弦指法。基礎的樂理知識教學。

當時有名的魯特琴大道蘭和魏斯等人的作品經后人改編，在的古典吉他曲目中占有重要的位置。偉大的巴洛克音樂集大成者巴赫所創作的不朽作品如大提琴、小提琴組曲、奏鳴曲的吉他改編曲，在古典吉他曲具有不朽的價值。十八世紀后期魯特琴和比維拉琴逐漸退出了歷史舞臺，五對復弦和其后出現的六對復弦吉他也漸漸完成了它們的歷史使命。1800年前后，全新的六根單弦的吉他以其清晰的和聲及調弦方便等優點很快得到了幾乎全歐洲的青睞，古典吉他的黃金時代終于到來了。零基礎怎么快速學吉他。雁塔區綜合樂器教授

零基礎學吉他要多久才能自己彈？長安區標準樂器教導

原名古典6弦琴。和豎琴(古典23弦琴、古典46弦琴等)、lute琴等同屬古典琴大類。可以獨奏、重奏，與交響樂隊協奏等等。是吉他家族中藝術性比較高，適應面廣，有深度，受藝術界肯定的一類，被稱為"世界三大經典樂器"(另外兩種是鋼琴，小提琴)，其同時具備鋼琴的富麗堂皇與小提琴的優雅婉轉，又有"樂器王子"之稱;古典吉他早已經成為一種國際化的正規樂器，并不像弗朗明哥吉他只局限于演奏西班牙民族音樂。年齡較小或音樂天賦較高的孩子學吉他就應當學習古典吉他，只有古典吉他才具有與鋼琴、小提琴并駕齊驅的地位。它的演奏姿勢嚴格，技術也是為規范和深奧的。長安區標準樂器教導

西安市雁塔區本真琴行致力于運動、休閑，以科技創新實現***管理的追求。公司自創立以來，投身于吉他課程，樂理知識，和弦編配，是運動、休閑的主力軍。本真琴行 始終以本分踏實的精神和必勝的信念，影響并帶動團隊取得成功。本真琴行 始終關注自身，在風云變化的時代，對自身的建設毫不懈怠，高度的專注與執著使本真琴行 在行業的從容而自信。