在60年代，以廣東潮劇院舞臺美術(shù)工廠為中心，各縣潮劇團先后配置專職舞臺美術(shù)設(shè)計人員，形成一個包括設(shè)計、制作、搜集、整理、研究的舞臺美術(shù)設(shè)計系統(tǒng)，使潮劇舞臺美術(shù)出現(xiàn)一個繁榮發(fā)展的局面。80年代，舞臺美術(shù)又進(jìn)入了一個新的發(fā)展階段。由于新時代人們戲劇觀念的更新，現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)日益進(jìn)步，戲劇品種相互影響，燈光投影等現(xiàn)代舞臺裝置涌現(xiàn)于戲劇舞臺，各種風(fēng)格的舞美設(shè)計豐富多彩。舞臺美術(shù)設(shè)計，有的側(cè)重于縱向繼承，力求符合潮劇傳統(tǒng)表演風(fēng)格，有的倚重于橫向借鑒，力求創(chuàng)造新的表現(xiàn)形式，或者二者兼而有之。隨著現(xiàn)代舞臺美術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展，表現(xiàn)手段更加多樣，分工更加細(xì)致，舞臺設(shè)施也日益龐大。 展望舞臺美術(shù)高等教育與“新文科”。金華經(jīng)典舞臺美術(shù)設(shè)計

現(xiàn)代京劇《駱駝祥子》繪景的色彩運用，從深層次觀察也盡顯出了中國繪畫的韻律，舞臺上沒有豐富的色彩，以黑灰色為主調(diào)的筆觸卻表現(xiàn)出強烈的對比，給劇情注入了歷史的凝重和滄桑感。色彩的冷暖、光線、結(jié)構(gòu)、等，尋找著人的精神，生命的渴望，人性的秘密。舞臺色調(diào)服從劇情的二度藝術(shù)創(chuàng)作，虛實相生、隱喻象征的藝術(shù)手法給觀眾提供了更有力度和深度的審美。中國戲曲多年完善起來的藝術(shù)美學(xué)特征，不受任何條件與觀念的制約，在現(xiàn)代京劇《駱駝祥子》的舞臺美術(shù)上表現(xiàn)的尤為突出，它具有的適應(yīng)性和自由的演出體制。中國戲曲藝術(shù)在漫長的發(fā)展過程中，走的是不斷延續(xù)傳統(tǒng)，又創(chuàng)新與現(xiàn)代藝術(shù)的追求。 徐州豆瓣舞臺美術(shù)效果舞臺美術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新與發(fā)展。

戲劇舞臺美術(shù)能夠通過環(huán)境與場景的設(shè)置和提示，展現(xiàn)主體、烘托主題，對戲劇的主體起到了一種非常直接的刺激效果。比如話劇《春秋魂》中有一個場景就是青銅編鐘，它的設(shè)置實際上就是對屈原愛國精神隕落的一種象征，運用青銅文化的衰敗來象征屈原愛情的隕落，觀眾無時無刻都能預(yù)感到悲傷的結(jié)局。而在話劇《商鞅》中，舞臺美術(shù)為突出的體現(xiàn)是一面破碎的面具，它同樣具有一種提示主體的作用，這部戲的主題是國家利益與個人理想的破碎，但是主人公面對這樣的境遇依舊能夠不屈不撓。而流傳的《駱駝祥子》則是通過以一座傾斜的城樓作為舞臺美術(shù)形式，進(jìn)而展現(xiàn)了這個時代的蕭條和落敗。這些戲劇的舞臺美術(shù)表現(xiàn)都有一個共同的特點，那就是對主體的揭示，并且能夠與戲劇本身相互聯(lián)系和融合，為觀眾展現(xiàn)了一場更加完整并富有內(nèi)涵的戲劇表演。這類戲劇美術(shù)形式擔(dān)負(fù)著表現(xiàn)戲劇主體思想的作用。

舞臺美術(shù)表現(xiàn)形式中相當(dāng)有代表性的作品當(dāng)屬話劇《茶館》，在這部話劇中，中國傳統(tǒng)戲曲的二道幕被引入到設(shè)計中，這為表演增加了極為濃郁的傳統(tǒng)民族特色。在二道幕拉上的時候，大傻楊會進(jìn)行“數(shù)來寶”表演，但是這個時候舞臺上空無一物，觀眾隔著一道幕布，依舊可以感受到強烈的寫實氛圍，這就是戲劇中“幾分鐘數(shù)十年”的典型效果。這樣的方法與居中的其他布景配合得十分融洽，可謂畫龍點睛，神來之筆。主題提示性表現(xiàn)形式一場喜劇，主要的部分就是主體，它是戲劇的靈魂，觀眾通過主體提示了解戲劇的主要內(nèi)容和中心思想，戲劇主體屬于文學(xué)范疇，但是舞臺美術(shù)能夠為戲劇主體的表現(xiàn)提供良好的促進(jìn)。 戲曲舞臺美術(shù)的各種功能如同“樹狀結(jié)構(gòu)”。

中國現(xiàn)代舞臺美術(shù)的民族文化傳承中國現(xiàn)代舞臺美術(shù)是民族戲劇綜合藝術(shù)中重要的組成部分，它不僅具有民族文化的延續(xù)性，而且更體現(xiàn)了拓展時代的創(chuàng)造性。它隨著中國民族傳統(tǒng)文化上下五千年的發(fā)展與演變，以"虛擬性"的自由舞臺空間，"程式性"的場面布局和切末的運用，形成了裝飾的外觀、寫意的神韻、民俗畫的形式、文人畫的意蘊的表現(xiàn)魅力。當(dāng)然任何種類的文化藝術(shù)都要受到時代的變遷、多民族的融合、人文社會的精神及經(jīng)濟發(fā)展的狀況等多種因素的制約。舞臺美術(shù)的樣式也同樣受到劇種、觀念、流派以及觀眾審美心理、舞臺的物質(zhì)條件的影響與制約。何況戲劇綜合藝術(shù)又是多學(xué)科知識的有機組合，它呈現(xiàn)出豐富的式樣、多姿多彩的景象，是民族文化發(fā)展的必然。 舞臺美術(shù)不同于平面繪畫，它是創(chuàng)造適合戲劇動作的三維空間。上海戲劇舞臺美術(shù)效果

歷代的舞臺美術(shù)家為組織戲劇動作空間提供了多種手法。金華經(jīng)典舞臺美術(shù)設(shè)計

舞臺美術(shù)隨著演出內(nèi)容(劇目)、演出條件(舞臺)的變化而變化。清光緒末葉，是潮劇一個繁盛的年代，當(dāng)時有潮劇200余班，不僅活動于各地臨時搭起的戲臺，或泥土建筑的廟臺，并開始進(jìn)入市鎮(zhèn)的營業(yè)性戲園。臺面也逐漸擴大，戲棚從六柱、九柱到十二柱。物質(zhì)條件促進(jìn)了舞臺裝置形式的變革。在本世紀(jì)20年代，潮劇普遍采用繡花帳幔作舞臺裝置，初時與京劇的"守舊"相似，后來發(fā)展成為三門四柱式的傳統(tǒng)繡棚面。金碧堂皇的繡帳幕，"顧繡"特色的戲服，以及桌圍、椅帔、床帳等裝飾砌末，都以繡為主，把潮州刺繡工藝特點表現(xiàn)于舞臺，渾然一體，很具地方特色。金華經(jīng)典舞臺美術(shù)設(shè)計

南京詮景藝術(shù)發(fā)展有限公司致力于傳媒、廣電，是一家服務(wù)型的公司。詮景藝術(shù)致力于為客戶提供良好的設(shè)計服務(wù)，一切以用戶需求為中心，深受廣大客戶的歡迎。公司秉持誠信為本的經(jīng)營理念，在傳媒、廣電深耕多年，以技術(shù)為先導(dǎo)，以自主產(chǎn)品為重點，發(fā)揮人才優(yōu)勢，打造傳媒、廣電良好品牌。詮景藝術(shù)秉承“客戶為尊、服務(wù)為榮、創(chuàng)意為先、技術(shù)為實”的經(jīng)營理念，全力打造公司的重點競爭力。