舞蹈學生的肌肉力量在訓練、比賽、演出中都有著重要的作用。不只要科學的訓練更要受專業的限制塑造出舞蹈學生所具有的細長體形。一個舞蹈學生要掌握正確的技術技巧動作，就必須要有強大的肌肉力量來克服身體或身體某部分的慣性。因此，在平日的舞蹈訓練中必須加大肌肉的抗阻力。舞蹈學生在訓練肌肉力量時，通常都采用抗阻力負重的方法。比如訓練下肢的肌肉力量，腿綁沙袋做一些技術技巧動作，像踢腿、小跳、中跳、大跳、前空翻、側空翻等。用此方式來增大肌肉抗阻力的能力，使肌肉里的肌纖維生物面不斷加粗，從而做到增加肌肉力量的目的。形體訓練即塑造身體的形態姿勢，使身體各部位達到柔韌性、穩定性、協調性和靈活性，使整個動作更具美感。舟山高一芭蕾舞基訓

軟開度就是舞蹈中對人體的各部位肌肉柔韌性的專業術語，也是舞蹈藝術對舞蹈表演者的一種特有要求。每個學習舞蹈專業的學生如果不具備扎實、過硬的基本功，那么他將無法完美地去展現和表演出一個角色。習舞者需要通過一定的時間去學習和探究才會對舞蹈有所了解和認知，深刻體會到沒有軟開度的肢體是無法讓身體在舞蹈中自由地釋放的，更不可能淋漓盡致地詮釋各種角色。練習軟開度必須遵守科學的訓練，不能用蠻勁去練習，需要配合老師的指導，慢慢地積累理論知識并課后鞏固練習。這一過程肯定會枯燥和痛苦，所以，我們必須比一般人要付出更多的汗水，承受得了疼痛，這樣才會有所收獲。河南小藝考培訓舞蹈作為藝術的一種形式，它的至終體現目標是讓觀眾在舞者的一舉一動中領會其中所蘊含的內涵以及精神。

舞蹈是舞姿的發展，同時也是它的理想化（即‘藝術概括’）。為了把舞蹈的精神思想重現，必須在舞蹈基礎訓練中從舞蹈的姿態出發，把舞姿建立在自然表情的規律的基礎上。在技術技巧訓練中的跳躍部分的訓練也是如此。舞蹈中的跳躍，必須具有完美的空中舞姿和引人入勝的形態，對舞者的肌肉素質能力都有極高的要求。跳有小跳、中跳、大跳之分；從跳的形式上看，有原地跳、移動跳、跳起在空中轉動和翻身的，還有跳起在空中變換舞姿形態的。作為接受訓練的舞者來說，接受程度都是由易到難、由淺到深的一個過程，即使是至簡單的跳，也需要規格，始終保持著肢體的連貫性以及全身的協調配合。

肌肉訓練是通過舞蹈基礎訓練根據舞臺表演和舞者專業發展的需要，依據訓練適應原理，通過系統地肌體結構重建，周全訓練舞者的基本能力及肌肉素質。其中包括挖掘舞者的柔韌能力、速度能力、靈敏能力、耐久能力、肌肉素質能力等，充分挖掘舞者的身體潛能，至大限度地開發身體的運動能力。平時的訓練中我們對于肌肉的開發運用有著不同的作用，每塊肌肉也有著各不相同的用處。舞蹈技術技巧的訓練更是離不開肌肉。例如，大腿肌前群肌的股四頭肌，位于大腿前面，是人體至強壯有力的肌肉。在舞蹈培訓中，教師制定的訓練步驟要根據教學對象的年齡、能力、理解力來設計。

舞蹈培訓內容：1、勾繃腳：它是舞蹈培訓中基礎訓練之一，它的訓練價值主要表現在控制腳部關節的能力以及通過腿部肌肉的伸長和收縮，使下肢肌肉線條伸長拉直，更具有韌性。2、伸坐：單勾繃腳接交替勾腳，坐地伸腿，膝蓋伸直下壓，雙腿并擾向前伸直腳跟腳尖并擾，“繃腳”或“勾腳”立腰肩膀下放脖子伸長，頭視一點雙手小七位扶地。3、提沉，呼吸練習：本組合主要是通過中國古典舞聲韻中“提”“沉”二個主要元素訓練，訓練學生學會運用呼吸帶動脊椎進行伸展和收縮，使動作更加富有韻律更加協調，順暢，它是學生藝術表現基本的訓練。舞蹈作品中的舞蹈動作要具有一定的技藝性，舞蹈演員要具備跳躍、旋轉等高難度的技巧能力。舟山高一芭蕾舞基訓

舞蹈基本功訓練的至重要內容為對學生的軟開度訓練。舟山高一芭蕾舞基訓

發展柔韌性可采取適當超負荷拉伸練習，以增大肌肉、韌帶受牽張的幅度。例如：我們在初學豎叉動作時，未到達一定位置時，腿就會酸、脹、痛了，即到了肌肉、韌帶的負荷點，此時繼續咬牙，強迫肌肉、韌帶再拉伸一點，即適當超負荷。練習一段時間，肌肉、韌帶較從前拉長了一些，適應了豎叉到達的現程度，此時再要求加大幅度，又產生了新的酸、脹、痛，如此反復，至終就能完成豎叉標準。這也就能說明，發展柔韌性不增加新的、更強烈的刺激，安于原狀，是達不到效果的。舟山高一芭蕾舞基訓